顧著「化妝」的編劇們
今天我們來聊聊故事創作的方法。在教學的過程中，我很常看到一種「上妝」的作品，這些作品的學生通常覺得他們的故事很有趣、很生動，但卻沒有意識到，他們其實被故事的「妝」騙了，沒有注意到他們故事本質上的乏善可陳。
這些「妝」，很多時候也誤導了創作者，讓他們誤以為那些東西是故事的一部分，於是心力都放在這些東西上，而忽略了故事的本質。到底什麼東西，是故事的「妝」呢？有幾個常見的例子：
1.花俏的名字
很多創作者喜歡給角色取生難字的華美名字，或是異國風的特殊拼音（如Rusicasa、Lakamimina），這些名字讓他們覺得角色很酷、很奇幻、很可愛，但故事不會因為主角名字從阿傻換成了龑燚雙就變精彩，名字終究只是名字。花俏的名字不只人名，也包含國家名、城市名、寶物名、武器名、招式名、食物名等等族繁不及備載。
2.可愛的小動物
可愛的貓貓狗狗羊羊馬馬駝駝，大多會做一些擬人的行為，或是耍傲嬌或賣萌。這些小動物確實很可愛，但故事不會因為多加了一隻可愛的動物就變好看，動物終究只是動物。
3.特殊的設定
這設定可能是文化，吃奇怪的東西有特殊的禮節穿怪異的服飾等等，也可能是人物的外型設定，包含但不限於主角的髮色膚色眼珠色虎牙及耳朵的數量。設定也可能是世界地圖的長相、特殊生物等等等等。總之，設定如果對故事沒有幫助，設定就只是設定。
4.華麗的修辭
無論是對景色的描寫或是人物的對白，無論是引經據典或是自創佳句，一個糟糕的故事不會因為主角說了一句美滋滋的中肯台詞，就翻身成好故事。修辭只是修辭。
當故事卸妝後
把這些東西去除，換得「平凡一點」，如名字改叫小明，長相改成正常亞洲人，小動物換成普通人類，把那些風俗習慣都去除……將你的故事回歸到素顏的樣子。再重新看一遍你的故事，你還覺得你的故事有趣嗎？特別嗎？如果你發現，你的故事這時失去了魔力，不用沮喪，它本來就沒有魔力。
我並不想去否定化妝這件事，因為妝化得好，當然能替故事更加分。當一個人素顏也美到不行時，上妝能讓他更加出色。當一個人天生長得不那麼好看時，適度的上妝，也能使他顏值提升，補足先天的不足。但只是一昧的上妝，最後美人也可能被畫成濃妝大花臉，反而大扣分。
所以弄清楚故事怎麼樣可以「天然美」，是非常重要的。在構思故事的初期，我們應該聚焦在這件事上。
故事的天然美
我們覺得瑯琊榜精彩，絕不是因為故事中有個瑯琊閣，主角叫梅長蘇。而是因為他為了完成目標，周旋在眾多勢力之中，扶助最不可能稱王的人，一路達成不可能任務的過程。
故事的本質，是「主角想追求一個目標，遇上了困境，採取行動克服，最後獲得了成長」的過程。但同樣是這個過程，有的故事精彩，有的故事平淡，他們的差別在哪裡？差異在「戲劇性」和「新鮮感」。
我們常說一個故事要有梗，更讓人好奇，要有吸引力，但這些東西說來簡單，但也非常空洞，好像沒有準則可以依循。可是事實上，這是可以具體檢查得出來的。
我們只要具備三個基本認知，就可以隨時做出有梗的故事：
1. 創意＝陌生的組合
2. 故事＝主角＋衝突＋行動（+成長）
3. 戲劇性和生活化事件的差異
創意是什麼？
「創意」是一個動態的概念，和陌生感有關。一個出色的創意，在經過大量的傳播和重覆後，就會變得沒創意。當電腦和手機初次組合成智慧型手機時，這是一個驚人的創意，但在智慧型手機已經變得尋常時，這就只是日常了。創意的重點，是陌生的「組合」。請留意「組合」這兩個字，這代表不是「某件事」很有創意，而是「某幾個元素很少被拼在一起，所以當這幾個東西被拼在一起時，很有創意」。
在戲劇中，這幾個東西，就是主角、衝突和行動。千萬不要掉進去「什麼劇情有創意」這個單一思維，要聚焦在「組合」上。例如，很多人覺得使用魔法很有創意，但魔法師使用魔法，再正常不過了，一點創意也沒有。反倒是一個魔法師無法再用魔法，必須學習怎麼使用人類科技的故事還比較有趣。
所以重點是組合。一個家庭主婦想要有自己的時間和生活，卻忙於家庭，被婆婆、先生、小孩折磨，疲於奔命。到這裡是「主角＋衝突」，而一般她會採取什麼行動呢？她可能會離婚，會離家出走，會回娘家哭訴……。但這些都是「正常的組合」，因此沒有創意。但她的行動，居然是去學神仙教母的魔法，並且用這些魔法把家人伺候得服服貼貼的，這種行動少見，便是「陌生的組合」。
調整故事的創意度
有些事件和行動，本身就具有強烈的戲劇性，例如魔法、探案、復仇、尋寶、鬼怪天災來襲等等，這些事情角色本身承擔極大的風險（通常非生即死），影響性巨大（影響國家或世界安危），或是報酬極高，或本身在現實就不存在（如魔法），所以只要和這些東西有牽連，故事本身就很有戲劇感。
而有些事件和行動，本身很生活化，學校生活、學習才藝、工作與感情困擾等等。這些事情戲劇感薄弱，但卻是生活中很常遇到，會與觀眾（及編劇）產生較大的共鳴。
故事的有梗沒梗，並不是一個全有全無的問題，而是程度問題。我們比較以下幾個例子：
一個單親媽媽活得沒有自信，被女兒瞧不起，她有天在一個機會下，去學習如何唱歌，她從中找回了自信，也修復了和女兒的關係。
這是一個很普通的故事，我們不能說這個故事不好，但絕不會說這個故事「有創意」。原因就在於，這件事的角色、衝突、行動之間，都是我們熟悉的組合。
我們試著增加一點陌生的元素進去：
一個單親胖媽媽活得沒有自信，被女兒瞧不起，她有天在一個機會下，去學習如何跳肚皮舞，她從中找回了自信，也修復了和女兒的關係。
這個故事中，有一個「肚皮舞」的元素，這東西不常見，同時我們也能想像胖媽跳肚皮舞這個陌生組合的趣味性。所以這個故事，比原來那個故事「更有創意一些」。
但本質上，它終究只是一個媽媽學習才藝，並從中找回自信的故事。這個骨幹本身，仍然常見。
所以我們試著把它再陌生化一點：
一個胖媽媽活得沒有自信，被女兒瞧不起，有天她發現老公疑似外遇，外遇對象是一個肚皮舞老師，她決定混入肚皮舞的班上，和老師混熟，好抓姦在床。
這個故事把「學才藝是為了找回自信」改成了「學才藝是為了抓小三」，有沒有發現這個故事又變得更有梗了？
到這裡為止，我們已經做到一個在家庭喜劇這個類型上，相對出彩的故事了。但如果我們還希望更上一層樓，我們可以再混入一些更陌生的元素：
一個單親胖媽媽警察活得沒有自信，又因為忙於工作，和女兒關係疏離。有一天，他們小組鎖定了一個貪污的官員，她來到官員太太的肚皮舞班上學肚子舞，只為了查出關鍵性線索，將官員繩之以法。
雖然學肚皮舞是為了抓小三這件事本身，已經有點特別了，但畢竟還算在「同一類型」之中。我們現在把「抓罪犯」這個「另一種類型」放進來，變成「警察（主角）＋想抓罪犯抓不到（衝突）＋學跳肚皮舞」。有沒有發現，故事的創意又變得更強了？
而且留意一件事，這個故事雖然走到最後已經和原來的故事很不同了，但在處理「媽媽的自信」以及「媽媽與女兒關係」這些內在議題上，完全沒有跑掉，我們可以想像這四個故事的最終，都會走向媽媽的覺醒以及和女兒關係的修復。
比較一下我們故事開頭所說的「化妝」，和後面這個「讓故事本身變有趣」的做法，可以理解到什麼樣的操作，才是真正對故事有幫助的了吧？
—-
想知道更多關於如何寫出好故事的技巧？😮
想學會拆解故事，掌握戲劇原則？🤔
想要更理解人性心理，豐富你的角色設計？🧐
那麼這堂【劇本背後的心理學——從角色出發的編劇技巧】就是為你而設計的🎉
