為何看戲時會有「刻意」的感覺出現？
原因很單純，
就是作者意圖超過了角色意圖，
作者為了戲劇需求，
例如想催淚、想皆大歡喜、想揭露主旨等等想法，
強迫事件突如其來的發生，
或是強迫角色產生不符動機的行動，
就會產生刻意、不自然的情況。
所以怎麼解決這個問題？
簡單說就是「請不要刻意」，
但這樣講就沒有技術含量了，
讓我們更深入的談談怎麼「不要刻意」。
1. 避免在結局階段使用「情節驅動法」
推動劇情有兩種方法，
一種叫情節驅動，
一種叫角色驅動。
什麼叫情節驅動？
就是你走在路上撿到一個錢包，
這是一個「意外」事件，
跟你是誰無關，
是編劇丟了個情節到角色頭上。
但撿到錢包後，
有人會佔為己有，
有人會送去警察局，
有人會打開錢包找線索，
自己試著找失主。
這不同的反應，跟你是誰有關，
是建立在角色的性格、價值觀、動力上的，
這就叫角色驅動。
我們看戲時，
故事前期是編劇的布局階段，
所以觀眾比較能接受情節驅動的事件，
一場意外、一個奇蹟、一次巧合，
把主角帶離原本的生活，
開啟他的冒險。
但當故事越到後期，
觀眾會越期待看到角色驅動的事件，
畢竟我們花了一整部戲認識角色，
知道他的特質與限制，
會期待編劇充分運用這些元素，
給我們一個「合情合理的解決方案」。
如果這時你還用情節驅動法，
等於是用編劇的特權，
破不了關就作弊，
當然就會刻意、不自然的感覺。
角色驅動可以來自主角，
也可以來自配角與反派，
所以如果你目前的結尾是「突如其來的新事件」，
建議你在前面做角色動機的鋪陳，
好讓這件事的發生不是意外，
而是前面便可預見的短兵相見。
2. 建立清楚的角色內在邏輯
有些不自然的情況，
是發生在角色想法的突兀。
角色原本很恨父親，
但到了結局突然間一句「因為他是我爸」，
兩個人說和解就和解，
就會讓人覺得刻意，
好像他之前不知道他是爸爸一樣。
（老實說，就算知道又怎樣）
這種招術雖然不能說是情節驅動，
但角色到底是怎麼由恨轉愛的，
編劇必須要能建立邏輯。
這個邏輯必須從角色自身的價值觀有關，
通常是解鈴還需繫鈴人，
當初為什麼恨，
就必須回到這個根源去解決，
如果當初因為殺母之仇去恨，
沒有讓主角放下仇恨，
和解就不可能發生。
從來就沒有理所當然的接納和原諒，
也沒有理所當然的放下和想通，
你沒有給出一個有說服力的理由，
讀者當然沒必要買單。
如果你等到結局才想建立，
通常都來不及。
所以會建立你在前期丟出問題，
就要能預判到難題大概解決的方案，
才能預先做鋪陳和設計，
好在結局派上用場。
3. 給故事足夠的篇幅和發展，不要任性
為什麼會發生「硬推」情節的問題？
其實通常真正的癥結點，
是「太急了」。
你想到了一個很棒的情節，
很精彩的一場戲（無論是中間或結尾），
於是迫不及待的要讓這場戲發生，
但卻沒有考慮到角色還沒做好準備，
就像兩個人明明感情還沒到，
周遭的人就在鼓噪著「在一起、在一起」，
那不但不會讓他們兩情相悅，
反而還會產生尷尬和裂痕。
但如果兩人早就曖昧，
友達以上戀人未滿，
鼓噪的氣氛就可能變成催化劑。
所以在寫戲的時候，
一定要每分每秒關注角色的「當下」，
他現在是什麼狀態？是什麼想法？
如果他的心理還無法促成你想寫的那場戲，
就要考慮一下，
是不是中間還需要發生一些什麼，
替後面那場你想寫的戲做好準備。
對成熟的創作者來說，
為了寫出那場他最想寫的戲，
可能必須額外寫十場甚至百場，
他「原本根本沒想到要寫的戲」。
為什麼要這麼費工？
因為他知道，這是必須要有的過程。
要有一個正確的認識，
要讓讀者有100分的滿意，
絕不是給他一場超華麗的戲就成立，
不然電影只要看最後10分鐘就好啦，
何必看120分鐘？
你想去迪士尼樂園玩，
難道手指一彈，你就在雲霄飛車上了，
然後一下車馬上又回到家裡，
這樣子還會好玩嗎？
前一天興奮的心情，
路上交通的期待，
門口華麗的城堡，
園內熱鬧的人潮，
都使你踏上遊樂設施時，好玩程度加倍。
刺激的、歡樂的、欣賞的，
遊行、購物、煙火，
是這所有的總和，才完成了你最美的旅程。
因此我常說，說故事要有耐性，
穩穩的說，好好的說，
才能把讀者和角色都照顧好。
4. 適度的取捨與事前規劃
有些人會說，
也不是他想倉促，
是因為篇幅有限，
故事走到最後，
篇幅不夠了，只好草草收尾。
講起來是很無辜，
但篇幅有多少，
我們事先就知道了（除非被腰斬😆)，
既然如此，
哪些東西要保留，哪些東西要去除，
你必須要事先取捨。
我常將篇幅比喻成錢，
如果可以，小孩才做選擇，
整間店我都想包下來。
但現實是你走進店裡，
手中就是只有1000塊，
你當然就只能買你最想買的東西，
其餘的，未來有機會再帶回家。
故事也是這樣的，
每段情節、每個設定，
都有他在篇幅上的代價，
你必須學會評估，
把這個部分好好說完，
會需要多少篇幅？
我們有沒有可能透過調整設定，
好讓故事進程快一點？
我知道你喜歡慢熱、多慮、厭世的角色，
但這種角色就是要花比較多力氣推，
我們是不是可以他改得熱情積極一點？
或是替他配一個熱情的角色來幫忙推情節？
就像你其實不想買那個紅標商品，
但綠標配紅標的優惠，可以讓預算符合，
回家再把紅標商品網拍出去，
一切就完美了呀。
簡單一句「不要刻意」、「就把它做自然」，
背後其實是創作者苦心想了各種辦法，
所以才說越簡單自然的解決方案，
往往技術含量是越高的。
你如果什麼都要，
卻又耍任性不替作品想辦法，
結果就是xbox的主機配PS5的手把再加switch的遊戲片，
心中想的是個遊樂園，
最後結果卻是個墓園，
何苦呢？
強摘的果子不會甜，
愛情如此，創作也是如此。
如果沒經驗，不懂得怎麼評估，
很簡單，你就放手去寫，
然後痛苦萬分的把寫出來的東西刪掉，
修改成完整、不刻意、流暢的取捨後精簡版，
越痛的經驗就記得越清楚，
痛過了、痛多了，
你自然就懂了。
你以為我們是怎麼學會的呢？（甜笑）
簡單做個總結，
要讓故事變自然的關鍵，
就是傾聽角色、不強迫角色、對角色有耐心，
不要因為你是創作者就耍任性。
創作者是神沒錯，
但照顧信眾的神會被供在廟裡，
任性摸魚的神，通常都被遺棄。
祝你香火鼎盛，創世開心。
