最近因為《消失的情人節》上了Netflix，有人看了覺得男主角趁著時間暫停任意擺弄女主角身體，是變態的行為，引發了網路各方論戰。
針對這個議題，我想延伸一點技術性的問題：「為什麼會產生這種觀眾評價？」
本質上，我認為《消失的情人節》並不是在談「愛情」，它處理更多的是「孤獨」或是「等待」。男女主角都如此孤獨，等待著自己被看見。
它甚至有點隱喻夢想，我們心中的渴望總是走得太快，讓我們焦急，讓我們受騙，讓我們感到寂寞；而我們以為夢想會是白馬王子，但實際上夢想卻憨傻樸實，而且總是走得太慢，所以才追不上渴望。但它一直都堅持著，守候在我們身邊，明明就在我們身邊，我們卻視而不見。
直到有一天，我們終於相見。
但隱喻只是我個人的延伸，就像一座古堡有人看見陰森有人看見浪漫，有人在乎它的外型有人在乎它的歷史情懷。
基於題材，如果我們把它當成一部愛情喜劇來看，其實《消失的情人節》有幾個劇本設計上的問題確實是值得討論的：
1. 男女主角的互動戲太少了
這是創意本身的硬傷，因為這個故事的核心創意，就是想講一個覺得自己沒人愛的女主角，最終發現，原來有個人愛著她，很久很久。所以這是一個先天上就缺乏男女主角互動基礎的故事。
但男女主角沒有互動這一點，是違反愛情喜劇這個類型要求的體驗的。你可以想像傑克跟蘿絲分別演獨角戲的《鐵達尼號》嗎？本質上，觀眾進場看愛情電影，就是想看男女主角的互動。
互動指的不一定是「在同個時空」，像《觸不到的戀人》就是兩個時空的人在談戀愛，這也是一個先天上缺乏互動基礎的創意，但編劇必須要為這件事情想辦法。
沒有互動，就無法建立感情基礎，缺乏了支撐戲。我們不能因為是愛情故事，就假定男女主角一定會相互喜歡、彼此吸引。哪怕是一見鍾情，也必須讓我們看到那個互看對眼的時刻。
但沒有，事實上，男女主角早就見面過無數次了，但女主對他壓根沒Fu。在這種情況下，我們就不禁懷疑，女主最後看到男主時的眼淚，到底是欣喜感動的重逢之淚，還是驚見跟蹤狂的不要殺我之淚。
2. 漫長的隱藏與揭露設計
這部分是我覺得最可惜的地方。基於電影宣傳需求，我們早早就知道男女主角是誰，甚至提早知道了時間暫停的主梗，因此在整個劇本設計上試圖做的誤導，全都無效。
我們不會相信女主角真的會跟舞蹈老師相愛，也不認為男主角只會是個單純每天來寄信的怪咖。在觀影過程中，我們漫長的等待著到底男女主角什麼時候要談戀愛，等待著時間的快與慢如何被運用，但最後卻得到一個「你早說不就好了」的無奈。
但如果我們不看預告片，這件事會更好嗎？我也有點懷疑。
這也是我更喜歡「誤導＋翻轉」，更勝於「隱藏＋揭露」的原因。因為隱藏就是叫觀眾等待，但等待是痛苦的，連餐廳排隊店家都要想辦法替客人準備飲料準備遊戲來緩解痛苦，那為什麼甘願放任觀眾在座位上掙扎嗎？
如果一開始就沒打算翻轉，那揭露就應該要早。我會覺得消失的情人節應該要在第一幕，而不是第三幕。我們更想知道「那天之後怎麼了」，而不是「之後一下子就沒有了」。
3. 男主角缺乏引發好感的設計
或許是基於合理性的考量，男主角登場時是個怪人，等到終於輪到他主戲時，他又臉上帶傷，結果就是一個愛情喜劇男主角，從頭到尾沒機會帥一下。
這部分也很可惜，我不覺得男主角一定都要像金城武、劉以豪那種帥或陽光爽朗，但在形象上，內向有比較迷人的內向，宅也有比較討人喜歡的宅。任何性格與特質，都會有吸引人的一面。
我們可以替男主角做任何設定，但設定後應該要讓我們有機會喜歡上男主角這個人，帶我們看到他好、令人喜愛、使人同情的那一面。
就像女主其實也不是什麼典型美女，但我們都喜歡她的可愛、真實與天然呆，反觀男主卻只有每天寄信不說話、公車爆打薄情郎和時間暫停搬女人去玩，自然會被定義成跟蹤狂。
這是因為劇本選擇的形式，用來建立角色的第一幕幾乎都用在女主身上，而輪到男主時，故事已經來到只能推動情節的高潮揭露，自然就缺乏了男主能表現的空間。
這或許就是藝術圈和大眾圈會有兩極評價的原因，因為前者相對的比較不會依賴創作者的引導，更熟悉導演風格，也會主動做更多的腦補和情感同理，比較不會用類型片的角度看看待這部作品。但後者的觀影模式卻剛好相反。
綜合考量上面三點狀況，我可能會做以下調整來解決問題：
1. 提早揭露背景故事
將男女主角一慢一快的設定往前拉，讓我們在故事前期就認識「這是什麼CP組合」。一方面透過角色的相對性，可以讓兩人的角色塑造更鮮明，二方面也爭取到了更多同理男主的空間，三方面則可以提早將焦點拉到男女主角的愛情上。
觀眾就會從開頭就開始關注，這一快一慢的情侶該如何相愛？女生什麼時候會發現男生對她的愛？
2. 更聚焦男主視角
因為在這個故事中，有採取行動的人其實是男主，所以比起被動的女主，男主更適合擔任主視角，這就是一個暗戀的故事。
如果希望也加入女主的視角，做成雙線，那會建議給女主一個主動可以進行的任務，讓我們看到她對愛的渴望。
3. 更聚焦「時間」這件事
為了將故事主梗聚焦在角色的人設上，既然男女主角的主人設是與時間有關，那他們的根本矛盾也應該跟這個時差有關，情節上的運用也應該與此有關。
例如，揭早揭露時間暫停現象。男主因為時差，不敢接觸女主，只敢在時間暫停時與女主互動。但在白馬王子出現後，他發現他如果不改變，女主就會被白馬王子搶走，於是終於鼓起勇氣轉變，開始與女主主動接觸，並且克服了兩人之間的時差問題。
愛超越一切，甚至是時間差。
這就會是一個典型的、有趣的、有梗的愛情喜劇。
如果不喜歡那麼典型，想更強調處理之前說的「等待」與「孤獨」，我可能會選擇不用白馬王子，而把女主的故事線轉成其他任務，例如工作上的追求。
將男女主放進同個工作場域，運用他們各自快半拍和慢半拍的特質，做成一組快慢搭檔，並且利用利用職業上與愛情上的兩種內容，增加「等待和孤獨」這個議題的層次。
我覺得這也挺合的，因為等待本身就是一個與時間有關的東西，因為世間一切的「錯過」其實都是因為「時間沒有剛剛好」，因此我們等待，於是我們試著轉變我們的腳步，積極一點或從容一點，焦慮一點或厭世一點，像自己一點不像自己一點。
時差本來就不只存在愛情裡面。
但《消失的情人節》原本有打算成為愛情類型片嗎？我其實有點懷疑。既然如此，拿類型電影的標準來檢視和修改，似乎是不太適合的。
希望透過這個討論，能幫大家更知道相似的創意與設定，怎麼在安排的更動上，產生出不同的焦點與感受。
