這個年代，要學習一門技藝太容易了，
網路上到處都找得到教材，
看呀看呀看，感覺講來講去都差不多。
但從學習到學會，是一段漫長且枯燥的路。
我在年輕時也嚮往過畫畫，
我哥哥是美術班出身的，
他從國小開始就畫漫畫，
會用福利社賣的數學作業簿，
用鉛筆畫在上面畫出精彩的作品。
我就像個小粉絲，
期待著他下一回的連載更新。
看著看著，我也有樣學樣，
比他小四歲的我不太會畫格子，
就買中年級的作業簿，
每一頁都分好八格，
我就在裡面填上滿腦子的幻想。
那是我做為創作者的啟蒙，
但後來我很快就放棄了繪畫，
鑽進了文字的世界裡。
因為畫畫好難、好無聊，
去上課時，老師就教我畫直線，
不用尺，就在紙上畫間隔相等的線，
我畫不到兩張紙，就再也沒練過了。
學習很簡單，學會很難。
我很佩服主角因為不服氣，
就堅定的踏上了這條不歸路。
我也理解主角遇到的挫折，
以及雙手一攤放下一切的輕鬆。
在上課時我曾分享過「受眾」，
很多人在設定受眾，
都習慣寫什麼「18-35歲，熱愛動畫的人」，
我說那是行銷端的人在寫的，
做為創作者，從零開始產出的創作者，
你這樣寫等於沒寫。
18歲跟35歲，是多麼不一樣的兩種人？
你要如何讓自己做一個選擇，
確保18歲的高中生23歲的新鮮人30歲的初老，
都會喜歡嗎？
你連跟朋友、老師、媽媽說話的方式都不一樣了。
創作者的受眾只有1人，
那個你理想的讀者，
那個你覺得這個故事一定會讓他感動的人，
你的努力是為了讓他驚呼連連，
為了讓他眼眶泛淚，
為了讓他感謝你，說了這麼一個故事。
我想，創作者的一生，
或許都在尋找這樣一個人。
主角畫個不停，表面上在征服世界，
但其實，他還是只為那一人畫著吧。
我想，這是藤本樹寫給創作者的情書，
那個人是他自己，
也是我們每個走過類似路的人。
在這個我們永遠都在煩惱如何「更有創意」的如今，
《驀然回首》像一道巨大的閃電，
這麼樣的單純、真懇、直接有力，
直擊所有創作者心靈的作品。
畫吧，寫吧，創作吧，
只為了有天，能與那個人相遇。
