就像大綱該怎麼寫一樣，
logline也是一個編劇界的千古難題，
先提供大家一個簡單找到範例的地方，
請參考上圖，進IMDb網站，
搜一部你想知道logline的作品，
用紅框標起來的部分就是logline。
logline代表了整個故事的濃縮
logline又叫一句話大綱或一句話梗概，
就是指用簡單一句話說明你的故事。
如果你已經瞭解了「大綱是劇本的縮影」，
那你可以再把logline理解成大綱的縮影。
所以logline不是slogan，
不是宣傳標語、不是核心精神也不是很酷的台詞，
例如《返校》的logline並不是
「你是忘記了，還是害怕想起來？」
《無間道》的logline也不是
「我想做個好人。」
logline應該是「故事本身 」。
就像大綱沒有標準答案，
logline自然也沒有標準寫法。
每個人試著替同一部電影寫的logline都會不太一樣，
寫得好或壞、吸不吸引人看個人功力，
但基本概念是相同的。
logline呈現的是故事主線，讓讀者理解故事框架和重點
如果大綱要扣緊故事主線，
那做為縮影，logline自然也是故事主線。
所以logline的基本型是：
主角＋想要＋行動＋阻礙。
以《絕命毒師》的logline為例：
肺癌未期的高中化學老師（主角），
為了確保家人的未來（想要），
成為自產自銷的毒販（行動）。
阻礙雖然沒寫出來，
但我們從主角與行動之間的落差，
就可以理解阻礙是什麼。
我們再看一個比較變型的例子，
《無間道》的logline：
一個關於警界內鬼與臥底警察的故事。（主角）
他們有個共同的目標：（想要）
查出誰是內鬼，誰又是警察？（行動）
實際「該怎麼查」的行動並沒有真的寫出來，
（這部片的行動也不容易簡單寫出來）
但在警匪片的類型下，
我們可以預期這部片會是什麼樣子，
知道故事的重點在黑白兩道各有臥底的情況下，
兩個主角將會彼此諜對諜相互揭發。
當然你可以寫一個全然不同的《無間道》logline，
例如：
「一宗巨大的毒品交易案中，
警界的內鬼與臥底將要揭開彼此的身份。」
或是：
「臥底十年，終於有機會當回警察的臥底，
他最後的任務，是抓出同樣隱藏十年的警界內鬼。」
總之，logline的重點是主角＋行動，
因為行動才是劇情本身，
而行動和主角的組合應該就能看出故事的賣點和雛型，
就像「一群問題學生試圖靠作弊征服全國聯考」，
「一個啞巴在科學家的協助下，登上了雪梨歌劇院」。
這是我在課程中很常談的「陌生組合」，
我們可以很容易從組合中看出行動的阻礙，
甚至可以直接從行動中看出想要。
為什麼有些老師建議在大綱第一段寫出logline？
因為這能夠幫助讀者「正確的理解大綱」。
以《無間道》的例子來說，
因為人物關係複雜，
如果直接讀大綱，
我們可能要讀到一半以上才會知道故事的重點，
為了避免瑣碎或是誤讀，
開頭的logline有點像是提供讀者一個框架、濾鏡，
讓他們在讀大綱時更能抓到關鍵、進入狀況。
但是不是大綱開頭一定要寫logline？
其實不一定，因為有些故事本身的架構，
就算直接進大綱也能理解重點。
而要提供框架，也不見得是使用logline，
例如我們或許可以用下面這段，
做為《無間道》大綱的開頭：
「黑道當上警察，警察當了黑道，
在偽裝的身份與真實的身份之間，
他們漸漸忘了到底誰才是真的警察。」
這一段文字看不出故事的行動，
只有主角和他們的角色課題，
但有了這個框架去看他們諜對諜的對抗，
也能達到「協助理解故事」的效果。
記得自己寫logline想達到的目的
同學在寫logline時常犯的錯，
一個是細節過多，
一寫就寫了兩百字，
失去了logline的意義；
一個是放在大綱中，
忘了「協助」的功能，
有的直接寫出結局破壞懸念，
有的甚至弄得大綱更看不懂。
大家在寫東西時，
一定要提醒自己「寫的目的」。
放在大綱中目的是什麼？
獨立成句時目的是什麼？
不要落入為寫而寫，
看著別人提供的範例，
心中只想著：
「這樣算logline嗎？先寫這個符合規定嗎？」
應該去想想人家為什麼要這樣寫，
這一段對整個作品產生了什麼影響，
這樣才會學到東西，
而不是學到一個死板的規矩而已。
延伸閱讀：大綱到底該如何開頭呢？
