在和學員討論作品時，
常提到「支撐戲」的重要，
支撐戲指的是當重大情節發生時，
是否有對應情感戲份的意思。
例如《復仇者聯盟3》，
薩諾斯為了取得靈魂寶石，
不得不親手殺死自己的女兒，
這便是一個重大情節。
理想上，這裡的情緒應該相當有衝擊性，
但事實上卻尷尬無比，
為什麼？因為缺乏支撐戲，
我們沒有在前面看到薩諾斯的父女情深，
沒有看到薩諾斯對女兒的真情，
所以犧牲就無法成立。
支撐戲：讓觀眾感受到角色建立關係的情節
「支撐戲」是我習慣的說法，
用來支撐重大情節的情感可以成立。
有些創作者把這種戲稱為「建立關係」，
或「讓觀眾在乎」。
為什麼這種戲容易受到忽視？
因為這樣的場景通常不會出現在故事大綱中，
創作者如果在分場時，
只是像切小黃瓜一樣把大綱依地點切分，
那就容易忽略支撐戲的存在。
今在聽香港編導戚家基的課，
他在聊到劇本醫生的經驗時，
也講到了同樣的概念，
你如果不先讓觀眾在乎，
先建立起角色間深厚的情感，
只顧著下猛藥、丟情節，
觀眾根本不在乎。
創作時要謹記「觀眾」的存在
別忘了，
世界上每天都在發生殘忍的事，
我們每天都看到各種生離死別的新聞，
但有多少人因此而落淚呢？
很多人會好奇，
為什麼我三不五時就跑去上課？
因為聽其他創作者分享，
聽到沒聽過的，就會有收獲，
聽到知道但不夠熟悉的，就會被提醒，
聽到自己常提的事，還會受到鼓舞。
（啊，我這麼想當然沒錯）
一整個相當療癒啊XDDD
另外補充戚導的分享：
香港電影是怎麼崛起的？
因為有觀眾願意花錢進場，
就這麼簡單。
所以香港人拍片的原則很簡單：
1. 拍片就是為了賺錢，沒有創作者包袱。
2. 很怕觀眾去上廁所，所以每場戲都必須有料無尿點。
有時我們受過訓練的創作者，
都容易想太多，太在乎自己的表現和定位，
結果反而本末倒置，忘了觀眾的存在。
