想請問如果一篇劇本的架構已經完成，但是約略要增加原本的四分之一的分量的話，您大概會如何下手呢？
每個故事都是一部精密機器，以車子來比喻，就像你車子設計圖畫好了，卻臨時被要求希望可以把車子加長，你會怎麼處理？
是隨便在中間加車窗加車門，任意的變換長度，還是應該要考慮引擎的馬力、鋼材的支撐力、輪胎的位置等等元素，才會知道每個部分的比例和設計？
我相信你的答案會是後者，因為如果不綜合考慮所有因素，只是隨意就某個環節做添加，那這台車的安全性與性能必然會受到影響。
戲劇也是一樣的，應該把「長度增加後的結果」視為一部全新的戲，從頭就所有元素做考量，才能判斷該如何增長、該放什麼內容、內容該放在什麼位置、其他部分是不是需要配合做調整。
以下我延續汽車的比喻，來討論一下加戲的方式。
角色是一部戲的引擎
觀眾在看戲時，是跟著主角的視角在前進的。我們評斷一個情節是否是個危機，也是從主角的能力做考量，同樣面臨期中考，對苦讀型的角色和天才型的角色來說，可能一個有懸念，一個卻是無趣的情節。同樣面對一個持刀的街頭混混，對瘦小的角色和美國隊長而言，意義也不相同。
如果引擎馬力不夠，就無法支撐過長過重的車體向前奔跑，車子要嘛崩解，要嘛動彈不得。
所以角色的動機夠不夠充分、事件對角色的成長有沒有意義、有沒有構成問題、在加入情節時需要納入考慮。
每個情節，都是一枚齒輪
如果你只是單純的增加情節，但這個情節和故事的核心主軸沒有關聯，那就會像一台車裡有幾個齒輪沒有和其他齒輪扣合在一起，觀眾看完之後會忍不住問，所以中間為什麼要演那段？
這個相關有幾種模式的存在，有時與角色的塑造有關（情節可以表現角色某些特質），有時與外部事件相關（情節為其他情節提供線索或關聯）、有時與主旨配合（情節呼應了主旨）。
如果你不想對原本的情節造成太大的影響，有時可以用支線的方式來處理。配合主旨多一條獨立的支線，或從主要角色延伸一些不同的面向來建立支線（如加入母親的擔心與放下，在不影響主線的情況下，角色的家庭互動被創造出來了）。
如何在回憶片段保留觀眾興趣
有些人會選擇利用回憶的方式來加戲，這也可以視為一種建立支線的方式，但缺點是回憶通常是沒有懸念的。我們已經知道結果（現在情況），回憶通常只是把我們知道的事情演出來而已，這就好像重看了一遍看過的故事一樣，興趣會下降。
如何建立具有懸念的回憶？我們要把懸念從「結果」拉到「原因」上。要做到這件事，通常依賴「矛盾」。
例如，他們現在在故事中感情很差，在回憶中感情卻超好，是什麼原因導致兩人破裂了？現在與過去矛盾，於是產生懸念。或是一個人看起來就冷酷無情，卻有一個深愛的人，他們的戀情是怎麼產生的？冷酷與情感矛盾，於是產生懸念。
所以盡量不要寫「現在感情很好，過去感情也很好」的回憶場景，這感覺就像你不斷寫戲強調主角很會打籃球一樣，讓人覺得無趣。戲劇是變化。
節奏問題
有些人加戲，會考慮節奏問題，擔心故事的節奏會被破壞。但其實觀眾並沒有那麼容易感受到「全劇的節奏」，大多數時候，我們只在乎「相鄰片段」的組合。
什麼意思？在全劇第100分鐘時，節奏的快慢鬆緊，與開場前10分鐘的節奏，會有關係嗎？這可能很難產生關聯，甚至在那100分鐘的當下，觀眾都記不清前10分鐘故事在做什麼。
但第100分鐘，和第95分鐘的節奏，可就大有關係了。我們會期待在5-10分鐘的緊張片段後，可以稍微有個放鬆的片段，讓我們可以喘一口氣，或在10分鐘的慢抒情片段後，可以有一些快節奏的片段，好使我們不要睡著。
這個原則在情緒和劇情走向上也一樣適用，10分鐘的悲情戲後，如果能有個3-5分鐘的溫情甜蜜時刻，會比30分鐘連續不斷的悲情戲更理想。在20分鐘主角一路衰小的過程中，如果能有2-3分鐘主角沉漏在自以為是的愉快順利中，也會使整體更活潑。
所以加戲時其實要考量的，是你加的戲的內容，與你放的位置的前後關係是什麼，不要在延長時間的過程中，也延長了相似的體驗，這便會使體驗變差。
所以在一路上升變好的情節中，要加戲不該往「上升變好」的方向思考，因為那會與原有的部分產生重覆。反而在一整個上升變好的過程中，考慮加入「可能有不理想發生」的預警，可能會創造更好的效果。
